、多部漫剧单日消耗突破150万等等，这些亮眼的数字，一次次印证着这家公司的飞速增长。

　　然而，在与友和文化联合创始人曹炎忠深度对话之后，我们看到的却是另一个更具质感的故事版本：这并非一路开挂的爽剧，而是在时代的风口之上，步步为营、审慎前行的真实创业历程。

　　本篇，你可以跟随曹炎忠的视角，回到那个漫剧初启的时间点，看友和文化如何从懵懂的入局者，最终成为赛道的关键参与者。同时，你也可以获得他用真金白银换来的关于用户、内容与投放的深层洞察。

　　友和文化（下称“友和”）的起点并非漫剧。它最初以互联网新媒体公司的形态进入市场，深耕小说、漫画、有声书，积累了扎实的内容资源。在上一轮短剧热潮中，友和已初露锋芒，通过多渠道布局与投放发力，到2024年上半年，其短剧业务收入已突破5亿元。

　　去年年底，友和又把握先机，迅速切入漫剧赛道，成为最早的参与者之一。其业务增长速度惊人，从最初的月流水只有100万，到今年10月突破6000万元，俨然已成为领航者之一。

　　在曹炎忠的讲述中，这段历程似乎云淡风轻。然而回望其发展轨迹，我们能看到，友和之所以能率先做出成绩，不仅凭借自身的资源储备，还有敏锐的判断力，以及在巨大的风口前找准位置的定力。

　　我们整个友和创业团队，基本来自原人民网旗下网络文学平台看书网，看书网经历了网络文学的第一个繁荣期移动阅读基地时代，也是那个时代的佼佼者。

　　我本人是网络写手出身，大学毕业之后就进入网络文学行业，在看书网从事网络文学编辑的工作。2016年开始依靠看书网的优质小说内容去做投放、获客。2017年，我们原本团队决定创立友和来迎接到来的新媒体小说时代，成立了友和这家公司，一直做到现在。

　　公司的风格其实一直很明确，就是以内容为根基，这一点从来没有变过。只是业务形态在不断变化，从最早的小说、漫画、有声内容。随着经验的积累和客户量的增长，我们开始做内容分销，逐渐具备了平台属性。经历、熟悉了最早的腾讯广点通投放公众号加粉，到在抖音、腾讯、快手、百度等进行APP和快应用等投放，对获客市场一直保持了联系。

　　正是在内容和客户、市场三端都具备的情况下，短剧业务才算是顺理成章地发展出来。

　　当时我们评估这是一个拥有海量用户基础的市场。我们拿到了一些数据，比如说仅抖音和快手平台，动画和漫画品类的用户规模，无论是否去重，相关日活用户数大概在3到5亿这个区间。

　　我们之前其实是有漫画相关经验的，也不算是纯小白。之前我们看书网有个单独拆分出去的漫画公司是独立运营、独立融资的，也经历过当年国内漫画行业的那一波资本热潮中做到了行业前列，当时漫画行业不少创业公司有我们出去的同事、作者，所以我们很清楚，漫画这个品类本身是有稳定受众用户的。只是因为当时生产效率不够高，人工成本居高不下，没有形成良好的商业化闭环，资本热潮退却，最终没有发展起来。

　　但现在不一样了。随着AI技术的成熟，生产效率得到了明显提升；再加上抖音算法体系的精准度提升，我们也看到了传统动漫、漫剧内容在抖音上的实际表现数据，验证了市场需求的存在。我觉得，这对我们来说是一个机会。

　　对我们来说，第一步其实很简单。我们只需要把存量的，在传统平台上已经表现不错的动态漫内容，用投放的方式在抖音、快手去尝试投放，去获取更多用户，先做一轮变现。

　　其实我们最初的判断是，即便漫剧只是到200亿的规模，本身就是一个值得进入的好赛道。后来传统平台的下场，以及抖音自然流，包括其他流量渠道的加入，这个赛道的天花板其实比200亿要高得多。

　　真正做起来，在整个投流市场大盘增长到一天100万的情况下，我们友和能占到几乎一半市场份额。当时我们算了算，一年做1~2个亿是完全可行的业务。

　　同时，随着算法的持续加成，我们在5、6月份的时候，能非常明显地感觉到投放效率在提高——15、16万的投放成本，抖音端的自然流就能跑到20~30万，甚至更高。

　　到了7、8月份，在整个投流峰值大盘突破200万的情况下，我们单部漫剧的抖音端自然流平均已经能做到30万左右。在覆盖所有成本之后，还能有200%以上的回报。

　　何况投放市场还在肉眼可见的增长，还有更多变现渠道在到来，我觉得在这种情况下，这个事情就是值得我们去全面拥抱的。

　　这是一个全新的赛道，不管是我们，还是平台，本质上都是实验者。一开始的测试数据，简直惨不忍睹，6万消耗只能回1000块。在这样的数据面前，大部分玩家其实已经撤退了，我们也差点放弃。

　　在测试期间，我们最大的压力是能不能真正找到对的用户，于是就不断和媒体侧一起去修正目标人群，一开始我们把投放人群设定为短剧的用户群，没什么效果，直到把投放人群切换到小说、漫画用户流量池之后，数据才变成了持续回收50%往上走。

　　我们花了将近2个月时间，才把投放回收从50%逐步拉到接近100%。而整个行业，差不多用了半年时间，才真正跨过日消耗大盘破百万这个阶段。

　　在内容制作层面，AI能力是需要重新构建的。但好在我们并不是完全从0开始。团队里一直有人在做AI短视频，比如猫猫狗狗套真人故事剧情的AI视频。所以在AI应用这块，我们至少不是一窍不通。

　　同时，我们会去研究别人的AI作品是怎么做的，也和像酱油这样的专业团队一起合作，把整个流程拆开来看，逐步形成清晰的工作流认知。

　　今年7月份，我们决定自己进行一套工作流的尝试和搭建，第一次从剧本开始，从文生图、到图生视频，再到前期的视频内容，全部自己来用AI生成，只有配音是人工做的。这一部作品对我们来说意义还是挺大的。

　　结果就是，第一部扑街了。市场成绩并不好，我们复盘找原因，问题其实还是集中在投放和用户人群上。早期的投放逻辑，更多是沿用短剧的获客方式，而漫剧用户在受众结构上其实存在明显差异。

　　当把人群调整到漫画人群之后，效果就出来了。而且当时连内容人员都没有参与，纯粹由小伙伴AI做的内容剧本竟然还能收获几千元充值，对我们来说是一个特别积极的意义，因为我们知道当我们内容小伙伴下场一起参与，那么将在这个业务拥有更好的可能。

　　我们入场早，相对来说投放模型在早期的获客能力会更强。别人还需要重新摸索投放路径，而我们的模型已经相对成熟了。

　　因为入场早，和平台共同度过测试期，平台会给我们更多的支持，会更全身心地用运营和投放能力来帮助我们，包括一些数据模型的共建。

　　在漫剧初期的试错阶段，我们会非常积极地和平台一起讨论可行性，讨论哪些问题是我们自己可以解决的，哪些是需要依靠平台的。然后再根据平台的政策去制定合适的方案，及时做数据反馈和复盘。

　　我有一个很好的朋友酱油，他是目前AI漫剧内容里成功率和成绩都排在第一梯队的内容大佬。从短剧到漫剧，我们都有合作，帮助彼此拿到了不错的结果。

　　另外也非常感谢很多内容和版权合作方，比如《北派盗墓笔记》沙雕版的版权方兴艺凯晨，漫剧第一部破百万消耗《被迫成为反派赘婿》的版权方优时、宣百，还有我们第一部自制作品的剧本提供方剧头文化，以及趣阅、奇想、一鱼等等一大批合作伙伴，线）自身资源

　　。因为很多原来做动态漫的人，本身就是从漫画行业过来的，而我当年所在的公司是看书网。当时整个漫画行业里，不管是创始人、从业者还是高管，不少人和我们公司都有很深的关系。因此我们哪怕只是吃存量内容，在这个新阶段做二次变现，我们也能挣到一部分钱。

　　随着越来越多玩家进入这个赛道，我们不太可能一直维持第一的位置，除非能持续拿出

　　，当然我们也在努力，所以我们的漫剧团队四个月时间扩到了200多人。长期看我们希望在激烈的竞争下综合水平（内容+投放）长期维持在行业头部，就可以了。当然，谁不想第一呢，哈哈，交给时间！（2）动态漫IP

　　在动态漫这个方向上，未来是有可能诞生IP衍生的。当然，这条路肯定还很长，不是短期就能看到结果的。

　　。我个人觉得，在现阶段的AI漫剧里，严格意义上其实不能完全叫原创。因为它本身是通过大模型建模生成的内容，每一帧背后其实都存在潜在的侵权问题。未来要做IP，我个人的看法是

　　，形成清晰、可控的版权数字资产，而不是完全依赖AI生成。只有通过人工百分百原创的手绘、建模，先形成属于我们自己的版权数字资产，再通过AI去赋能，把它转化为AI漫剧，才有可能在未来真正衍生出IP价值。

　　最大的认知转变，在于我们意识到，漫剧没法像真人短剧那样“原封不动一本多拍”，因为漫剧品类很多元化，它

　　，不同题材，适合用不同品类的漫剧去呈现。有些题材更适合做动态漫，有些题材更适合做AI真人。我们会

　　商业模式暂时没有太多新的可能性。因为漫剧这几个月发展这么快，核心原因有两个。

　　。漫剧几乎是用三个月的时间，把短剧过去三到四年走过的路全部走完了。比如放弃小程序，把重心放到抖音端；比如IAA的天花板明显高于IAP；比如在端内跑投放，效率最大化。

　　所以它的快速起量，本质上是内容供给叠加投放效率的最大化，是在完整复刻短剧成功经验的基础上完成的，而不是商业模式上的颠覆式创新。

　　了。早期之所以感觉漫剧投流周期更长，一方面是参与的玩家不多，另一方面是整体投放效率还没有被真正跑出来。

　　精品动态漫或者AI动态漫，它的核心用户更多集中在18到40岁之间，属于典型的漫画、动画受众。它和短剧用户是有一定重叠的，但重叠度并没有那么高。

　　如果把品类范围放宽，包含沙雕漫、简笔画、PPT漫这一类的用户群体就会非常宽泛，和小说、有声小说用户是高度重合的。（注：PPT漫已经被禁）

　　从市场影响来看，PPT漫确实会吃掉一部分小说的原有用户，沙雕漫也会吃掉一部分小说和有声小说的市场份额；但对传统动漫来说，影响相对会小一些。

　　从我们拿到的线岁的用户，整体付费能力并不算强。相对来说，30岁左右，甚至

　　。因为这一批用户，十年前本身就是小说用户，尤其是玄幻小说用户，是有付费习惯和付费能力的。关键不在于年龄，而在于题材本身能不能打动他们。

　　核心标准其实就一个，就是它有没有爆款元素。这个爆款元素，我们会有几个参考坐标。

　　如果单独只看AI动态漫，不包含沙雕简笔、AI真人这些形态，我个人认为女频还需要找到一个真正适合自己的题材表达方向，才有可能迎来爆发。

　　从过往经验来看，在动态漫领域，女频在存量里的成功率占比非常低，可能连5%都不到。所以我认为

　　，甚至有可能并不会出现明显爆发。但如果把AI真人、游戏建模、沙雕漫这些形态也算进来，那女频其实已经在爆发了。尤其是

　　它的拐点确实比原本预期来得更早。12月24日，巨量引擎发布破峰海报，漫剧赛道日耗已经突破了2000万。

　　在春节期间，抖音加快手这两个平台，有可能整体冲破4000万的投流大盘。这个增长速度，其实是非常快的。

　　。最早测试模型的时候，内容来源更多是传统平台的存量内容，而这类内容无法进行免费投放，只能走付费模式，但是海量用户本身并不愿意付费，所以一开始纯IAP付费投放的效率不高。今年6到7月份的时候，可以进行IAA投放之后，新的IAA内容开始持续供给，整个大盘才开始快速爬升。

　　。大公司可能更适合全链路经营，但小公司是否要全链路，一定要看自己有没有匹配的资源和能力。认清能力，找准方向，哪怕赛道再细，利润率再低，都有机会做出营收几千万的生意。

　　如果是想做内容但是没有内容基础的公司，第一步一定是先构建漫剧内容团队的能力。漫剧用户虽然和短剧、小说用户有重合，但差异依然存在，所以你至少要有内容判断力和内容生产能力。

　　。你是专注内容，还是只做投放，或者只做运营、发行。如果你要做内容，就必须有内容能力；要做投放，就必须有投放能力；如果想做综合型，那就需要每个岗位都有合适、靠谱的人。

　　新玩家能不能成为头部，最终取决于公司愿意投入多少资源，以及自身能力是否匹配。如果资源和能力都足够，我认为是有机会进入行业头部的。相对真人短剧来说，漫剧整体是一个成本投入更“轻”的业务，对新玩家相对友好。

　　然而，在这条赛道上，真正能帮助入局者穿越周期的，归根结底是持续产出独家内容、形成自有叙事风格的能力。友和的发展路径同样印证：以内容为根基，重视内容能力的构建，才是迈向成功的关键。

　　每一部触动人心的作品、每一个具有创意的故事，才是这个行业最真实的生命力所在。永利皇宫官网,永利皇宫赌场,永利皇宫娱乐城,永利皇宫注册,永利皇宫,永利皇宫app,永利皇宫发财车,永利赌场,永利集团,永利娱乐城,永利娱乐场,永利澳门,永利博彩,澳门永利皇宫博彩官网,网上澳门彩官网,澳门永利